Desde los comienzos humildes hasta los fenómenos modernos, los ejecutivos y creadores asistieron a Anime Expo para discutir las conexiones entre el manga y los webtoons.
Durante la última década, los webcomics de desplazamiento vertical conocidos como “webtoons” se han convertido en uno de los medios de comunicación más populares tanto en Asia como en todo el mundo. Cuando los editores, creadores y ejecutivos de algunas de las plataformas y series web más populares visitaron Anime Expo la semana pasada, los paneles y discusiones resultantes sobre este nuevo medio se presentaron en una cuidadosa matriz de entretenimiento popular entre los fanáticos del anime: impreso o digital (y más. ); coreano y japonés (y otros); Manga o webtoon (y, o, ninguno).
Video del jugador del día Desplácese para continuar con el contenido
¿Cómo surgieron los webtoons, por qué son tan populares y cómo se relacionan con (o contra) el manga japonés convencional? La cantidad de historia, trivialidades y consideraciones involucradas en la comprensión de estos nuevos medios es apenas menor que la de los propios cómics verticales, o apenas menor que la línea. entrar Exposición Anime.
Cómics digitales y el surgimiento del medio webtoon
Un panel en Anime Expo esta mañana, titulado “De horizontal a vertical”, reunió a ejecutivos y creadores de varios editores importantes de manga y webtoon para discutir la historia y el estilo del formato webtoon. En representación de Webtoon (la plataforma de webtoon conocida oficialmente como Naver Webtoon), Yen Press, Tappytoon y Tokyopop discutieron la historia del medio desde principios de la década de 2000 hasta la novedad y el principal fenómeno de la cultura pop.
A principios de la década de 2000, el dibujante de cómics y principal “teórico de los cómics” Scott McCloud acuñó el término cómics de “lienzo infinito” para describir el nuevo potencial de la narración gráfica en la era de Internet. Debido a que los cómics en la web no están sujetos a las limitaciones de la página impresa, la capacidad de cambiar la atención del lector en cualquier dirección puede brindar innumerables oportunidades para contar historias. Aunque esta reinvención de los cómics para la web no era tan sofisticada ni experimental, la facilidad de uso del desplazamiento vertical se hizo especialmente popular una década más tarde en los teléfonos inteligentes.
Aquí es donde la historia toma un enfoque particular en Corea, donde los “webtoons” se asocian tradicionalmente con lo mismo que “manga” en Japón. Dado que la situación financiera en gran parte del este de Asia era incierta a finales de los 90 y principios de los 2000, muchos fanáticos de los cómics en mercados como Corea se sintieron atraídos por el intercambio de historias en Internet debido a la costosa compra de manga o la naturaleza esporádica del préstamo o intercambio de libros. . Como la idea de leer cómics en línea se volvió particularmente atractiva en estas circunstancias, la tendencia webcomic finalmente se fusionó con un énfasis en el formato basado en desplazamiento para crear los “webtoons” que conocemos hoy.
Webtoons: cómo el formato afecta las emociones
Los detalles de “manga”, “webtoon” y “cómic” pueden crear una especie de diagrama de Venn de intersecciones culturales y tecnológicas que es un poco difícil de capturar completamente por escrito. ¿Hay realmente demasiados términos abstractos para describir los cómics? Centrémonos en el elemento más práctico de cómo el acto físico de desplazarse, generalmente formateado directamente para un teléfono inteligente, afecta el flujo de la historia. Como describió el vicepresidente de Webtoon de Naver, David Lee, en Anime Expo, “el teléfono es como un lienzo cinematográfico”. A medida que el lector se desplaza por cada panel, una clara sensación de movimiento puede colocar tonos web con otras formas de medios que se basan más en el tiempo y el movimiento, como los videos.
Esos sentimientos fueron compartidos por Tony Weaver Jr., creador de la serie web en curso. Poco comunes, producido por la compañía de nuevos medios Weird Enough Productions, liderada por POC, y con más de 600 000 visitas en la plataforma webtoon norteamericana de Naver. En una discusión en el stand del noveno aniversario de Webtoon en Anime Expo, Tony mencionó las influencias de las series de anime. eureka siete Desde el legendario Studio Bones, orientado a la acción, al desarrollar el sentido de la acción para sus cómics, notó que el movimiento está estrechamente relacionado con el sentido de participación del usuario que se produce a través del acto físico del desplazamiento vertical. La ‘verticalidad’ de los webtoons también se puede ver en la forma en que se presentan las propias historias: algunos cómics como Infierno Utilice especialmente el desplazamiento para hacer que su acción sea dinámica, mientras que Torre de DiosEl motivo del título se representa mediante desplazamiento para crear una sensación de espacio.
Influencias y diferencias entre los webtoons y el manga tradicional
En Japón, la plataforma de webtoons de Naver se conoce como Line Manga, y muchos de los webtoons japoneses creados en esta plataforma se consideran simplemente manga. Aunque “manga” a veces es un término genérico para los cómics en Japón, ciertas señales estilísticas son evidentes en muchos webtoons populares, ya sea que se hagan en Corea, Japón o en cualquier otro lugar. Si bien el manga solo es conocido por usar color en las portadas de los volúmenes recopilados de tankobon y hacer que el interior del cómic sea un marcado contraste de arte en blanco y negro, los webtoons a menudo tienen el color como uno de sus componentes principales, a menudo creando degradados para espacios. entre paneles verticales, así como paletas de colores distintivas y exuberantes, como en saltador de manoUn proyecto de la escuela secundaria y la universidad del artista Sleepcross, que casualmente acumuló más de 15 millones de vistas únicas en todos los episodios. Del mismo modo, aquellos que miran mucho arte de manga y webtoon a menudo notarán cuántos estilos de arte de webtoon son a menudo más realistas y apagados que las expresiones intensamente estilizadas, especialmente los ojos, que son una característica común del manga.
En términos de su superposición contemporánea con otros medios, los tonos web siguen siendo populares para la sinergia de plataformas. La plataforma Webtoon de Naver alberga historias con licencia sobre todo, desde DC Comics credo del asesino. Animes de 2020 Torre de Dios Fue animado por el estudio japonés Telecom como una adaptación webtoon coreana, y en 2022 el anime original Science Saru. yuri deco Recibió una adaptación webtoon original en Line Manga. En los reinos del anime y el manga, que están tan fuertemente ligados a las especificidades de la producción japonesa, los webtoons son una forma de adaptarse y experimentar con arte e historias similares, en todas las plataformas, de creadores de cualquier parte del mundo.
Todos los detalles técnicos que se incluyen en los tonos web finalmente ayudan con su contenido real; Presentamos historias para fanáticos de los cómics. como un tono Poco comunes Concluyó: “Al final del día, estas son solo historias. Una historia es una historia. No importa qué medio uses para decirlo”. Y mientras las historias sean buenas, el medio seguramente se mantendrá en la cima.
Fuente: successacademy.edu.vn
Categorías: Anime
