El cosplay es uno de los pasatiempos más populares del fandom y tiene una larga historia.
Indicadores
- La artesanía y el cosplay permiten a las personas aprovechar su niño interior y sumergirse en las cosas que aman, ya sea ciencia ficción, anime o videojuegos.
- El cosplay se originó en la década de 1930 y ganó popularidad, lo que llevó a la creación de convenciones y concursos de disfraces en todo el mundo.
- El cosplay ha evolucionado para incluir cosplayers de celebridades, fotografía de cosplay e incluso negocios de cosplay basados en comisiones, pero también puede ser un pasatiempo costoso y con su cuota de controversia.
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La artesanía y la creatividad es algo que todos pueden hacer. Sin embargo, a medida que crecemos, la sociedad nos enseña que “hacer manualidades” es infantil. Pero no es ninguna vergüenza abrazar a tu niño interior, y la comunidad geek está haciendo precisamente eso.
El cosplay, que data de 1939 y es un término acuñado en 1984 con convenciones que se remontan a la década de 1930, es una de las muchas formas en que las personas muestran apoyo y se sumergen en algo que aman. Antes de la década de 2000 era ciencia ficción, ahora es anime y videojuegos, pero no existe ninguna regla que prohíba disfrazarse.
Más que un teatro
En 1926, Hugo Gernsback publicó la primera revista de ciencia ficción, también conocida como Historias asombrosas. Esto se hizo muy popular y pronto nació la primera cultura “fandom”. En 1933, una mujer llamada Morojo Douglas, que era una ávida fanática de la serie, se asoció con su compañero, Forrest Ackerman, para publicar su propio fanzine; Pero eso no fue todo. En 1939 se celebró en Nueva York un congreso conocido como el llamado Convención Mundial de Ciencia Ficción (o mundialcon en breve). Allí ambos aparecieron vestidos como los personajes que inspiraron. obrasY en 1963 se lanzó el primer disfraz basado en un personaje existente. A medida que el pasatiempo se hizo más popular, los concursos de disfraces tomaron protagonismo. Recientemente, el hobby también ha ganado atención en Japón.
“Cosplay”
El cosplay en Japón comenzó ya en los años 1970, en las convenciones de disfraces, aunque no existía un término establecido. Nobuyuki de Takahashi Estudio pesado Asistió a su primer congreso en 1984, St. mundialcon en Los Ángeles, California. Al ver todos los disfraces, le dio al término “cosplay” un nombre único, que es una combinación de “disfraz” y “juego” (también conocido como “juego de roles”). En 2003, la primera Cumbre Mundial de Cosplay Sucedió en Nagoya, Japón. que actúa no sólo como una convención sino también como un concurso masivo de disfraces. Aunque ya se han celebrado concursos de cosplay (que se pronuncian “mascaradas”) Comic-Con San DiegoEs el cuarto año, en los años 1970. en 1992, Exposición de animeLa convención más popular del mundo celebró su primer evento en San José, California.
¿Pasatiempo o trabajo?
A principios de la década de 2010, más cosplayers ganaron seguidores de culto y se convirtieron en celebridades en sus círculos. Algunos incluso llegan a colaborar con la sensación de Internet Jacqueline Goner. smosh Para su 2011 rap zelda una parodia. Otras celebridades como Yaya Hani estarían en reality shows similares en 2013. personajes de cosplayy lanzó su propia marca de telas que se venden en tiendas de artesanía. Sin embargo, esto no se limita a los Estados Unidos. Suzu Momoi de Georgia Armamento de Takumi Es conocido por confeccionar todos sus trajes desde cero y tiene un contrato oficial firmado. Ayuda a Cosplay LA. Pero tampoco se trata sólo del lado de la “ropa”. Muchos fotógrafos famosos como PangiCospix, Remcreate y Surfside Images hacen exclusivamente fotografías de cosplay.
Juego de “precio”
Un chiste común en la comunidad del cosplay es: “¿Por qué comprar ese disfraz por 70 dólares cuando puedo hacerlo con materiales por valor de 200 dólares?”. Para muchos, el cosplay es también un oficio y una oportunidad de compartir sus pasiones con el mundo. Más bien, los aficionados ven el cosplay como una forma de desafiarse a sí mismos y “conectarse” mejor con el personaje que interpretan. Como resultado, hay quienes viven a comisión, confeccionando trajes y ropa para los clientes.
Pero el cosplay puede seguir siendo un pasatiempo caro. Aunque algunos personajes como Power de Hombre de motosierra O de Mikasa Ataque a las fortalezas Puede ser simple y llanamente, la mayoría de los personajes de anime y videojuegos son un poco más complicados. Además, la mayoría de los cosplayers prefieren debutar su cosplay en convenciones, lo que también vale la pena. En Japón hay estudios de cosplay como Hakostadio, que ofrecen un servicio de fotografía de reserva, pero a un costo mucho menor que la convención promedio en los EE. UU. Por supuesto, también está el billete de avión necesario para viajar hasta allí, por lo que el precio total puede ser el mismo, si no más caro.
Desafortunadamente, como cualquier fandom, la comunidad del cosplay no está exenta de controversias. No es raro que otros cosplayers reclamen al personaje como propio o recurran al ciberacoso. Si bien Internet nos brinda la cantidad de conciencia y simpatía general de quienes comparten este pasatiempo, no sorprende que pueda ser un entorno seguro y de apoyo con las personas adecuadas.
A partir de 2023, hay más de 14 países que albergan convenciones cada año.
Fuentes: Comic Tropes, Bunka Japan, Smosh, Apple TV
