¿Están listos para un viaje lleno de nostalgia y bonitos recuerdos? En SuperAficionados quisimos investigar cuales fueron las series de los años 90 que marcaron la vida de muchos millennials, y encontramos una lista plagada de series inolvidables de Nickelodeon, Cartoon Network y Fox Kids. Los invitamos a compartir un poco de estas historias con nosotros, ¡empecemos!
1. Batman: la serie animada (1992)
Transmitida por Fox Kids, contó con 4 temporadas. La serie animada de Batman es considerada una de las mejores series animadas que se han creado. Es tan aclamada debido a su nivel de escritura, la actuación de voz, la banda sonora y la fidelidad a su material original. Presenta a un Bruce Wayne fuerte y sombrío, con un código moral inquebrantable y que aterraba a todos sus enemigos.
Incluye la aparición de personajes como Barbara Gordon, Tim Drake y Dick Grayson. Además, le dio la oportunidad a Mark Hamill (Luke Skywalker en Star Wars) de demostrar su talento como actor de doblaje y darle la voz al Joker. Como dato curioso, también hay que recalcar que esta serie dio lugar a la creación de Harley Quinn. El personaje se popularizó tanto que DC Comics la agregó las historias de los comics de Batman eventualmente.
Es la primera serie en el universo animado de DC, creando una ola de series nuevas, películas y videojuegos que cuentan con la participación de los mismos productores. Indudablemente, esta serie marcó un antes y un después para las producciones animadas de DC Comics.
2. ¡Oye, Arnold! (1996)
Transmitida por Nickelodeon, tuvo un total de 5 temporadas. En Hey, Arnold!, seguimos a un joven idealista de 9 años que nos cuenta sus peripecias diarias. Conocemos a sus vecinos, su familia y compañeros de clase, además de enfrentarnos con sus problemas del día a día. Pero lo que hace especial a Arnold es que en la serie no todo es lo que parece, y poco a poco descubrimos que la chica que lo molesta está enamorada de él. Cada personaje tiene elementos humanos ocultos y por eso calaron tan hondo en los niños de los 90.
Otro elemento positivo de la serie es que las situaciones que enfrentaba Arnold gradualmente se volvían más interesantes y maduras. La serie fue concebida originalmente para narrar la historia de un niño de nueve años, pero cuenta con muchos temas adultos.
3. El laboratorio de Dexter (1996)
Esta serie es una de las más exitosas de la cadena Cartoon Networky contó con 4 temporadas, parte clave de los Cartoon Cartoons. En El laboratorio de Dexter conocemos a Dexter, un niño genio pelirrojo que, a espaldas de sus padres ha construido un superlaboratorio detrás de su biblioteca. La única miembro de la familia que conoce su secreto es su hermana Dee Dee, una niña curiosa, simpática pero torpe, que siempre arruina sus inventos.
Aparte de explorar la relación de Dexter con su hermana, conocemos a Cerebro, un rival del niño genio que cuenta con sus mismas habilidades y ambiciones. Sin embargo, Cerebro está enamorado de Dee Dee, pero eso no detiene la rivalidad que tiene con su hermano.
Esta serie tenía dos segmentos asociados. El primero es Marca M Para Monkey, y se enfocaba en el mono mascota de Dexter que es un superhéroe. Los amigos de la justicia, un trío de superhéroes que comparten un apartamento, tenía curiosas similitudes con los Vengadores, mostrando diferentes parodias de personajes que muchos conocemos.
4. Rugrats (1991)
También conocida como Aventuras en pañales, Rugrats es una de las series más longevas del canal Nickelodeon, solo superada por Bob Esponja y Los padrinos mágicos. Tiene 9 temporadas en total. La serie se enfocaba en un grupo de bebés con unas imaginaciones muy activas que narran sus aventuras cuando los adultos los dejan solos.
Los protagonistas eran Tommy, Carlitos, Fili y Lili, y la prima de Tommy, Angelica. Angelica desempeñaba el papel de una especie de antagonista hacia los bebés, ya que aprovechaba la torpeza de los pequeños para hacer desastres y culparlos. La chica era la mayor del grupo.
Con el paso de los años, se creó también una serie que continuaba la historia de los pequeños, pero como adolescentes. Esta serie salió en el 2003 y tuvo mucho éxito por lo innovadora de la idea, y darles papeles importantes a personajes que casi no figuraban en la serie original.
5. X-Men (1992)
Esta serie la transmitió la cadena Fox Kids y contó con cinco temporadas. El estudio que la produjo también trabajó en Mighty Morphin Power Rangers. Esta fue la primera serie animada de la franquicia de cómics de Marvel que contó con un éxito rotundo. El mismo año, salió también la aclamada serie de DC Comics, Batman: la serie animada, que contó con un éxito indiscutible y se transformó en una de las mejores series animadas de todos los tiempos.
Gracias a este fenómeno, la época de los 90s fue muy próspera en adaptaciones de cómic a series de este estilo. Además, se realizó un crossover excelente con la serie de Spiderman, usándolo para mostrar que ambas series compartían universo.
En esta serie nos enfocamos en el grupo del Profesor X, Cíclope, Jean Grey, Wolverine, Gambito, Gambito, Tormenta, Rogue, Bestia y Júbilo. El primer episodio presenta la premisa de los mutantes a Júbilo, una adolescente que descubre sus poderes mutantes por primera vez.
6. Spider-Man: La serie animada (1994)
Se le conoce como la serie más larga del superhéroe arácnido con cinco temporadas, además de ser la más exitosa entre su estilo. Gracias a un crossover con X-men La serie animada, se descubre que ambas series comparten universo. Como es de esperar, la serie sigue la historia de Peter Parker. Fue emitida por Fox Kids y Toonami.
En la primera temporada se hace un trabajo excepcional presentando a los villanos de la saga de cómics. Algunos que vale la pena mencionar son el Doctor Octopus y el simbionte alienígena, quien le dio un traje negro a Peter Parker que lo volvía más violento. Eventualmente, descubrimos que Eddie Brock acepta al simbionte como parte de sí mismo y se transforma en Venom, uno de los villanos más reconocibles de la franquicia y un enemigo formidable para Peter Parker.
También descubrimos múltiples historias sobre Mary Jane Watson, Norman Osborn, Harry Osborn. Spiderman une fuerzas con Los 4 Fantásticos, Iron Man y Doctor Strange. Y además podemos destacar que hubo varias instancias de “multiverso”, ya que en varios capítulos de la quinta temporada, Peter se enfrenta a versiones alternativas de sí mismo.
7. Las chicas superpoderosas (1998)
También conocidas como The Powerpuff Girls, esta serie fue emitida por Cartoon Network por seis temporadas, parte del segmento de Cartoon Cartoons. La historia se basaba en tres niñas, hermanas, creadas por un científico que actúa como su figura paterna, el Profesor Utonio. Las niñas cuentan con una gran variedad de superpoderes y suelen actuar como las protectoras de su ciudad, trabajando codo a codo con el alcalde de la misma.
Las tres niñas, llamadas Bombón, Burbuja y Bellota, se enfrentan a diferentes tipos de villanos durante la historia. Pero además, las vemos surcando típicas situaciones de un niño pequeño: ir a la cama temprano, perder dientes de leche, ir a la escuela a ver clases y llevarse bien con sus hermanas.
Es una serie con muchas referencias a la cultura pop y chistes enteramente hechos para apelar a una audiencia adulta, usando insinuaciones con doble sentido.
8. Bob Esponja (1999)
Bob Esponja fue una creación de Stephen Hillenburg, un biólogo marino profesor del Ocean Institute de California. Es una de las cinco series animadas más largas de los Estados Unidos con 13 temporada en total. Sigue la historia de Bob Esponja, su héroe titular, y sus amigos submarinos en una ciudad ficticia llamada Fondo de Bikini.
La serie cuenta con un gran elenco de personajes. Entre los más destacados, debemos mencionar a Patricio Estrella, el mejor amigo del protagonista, una estrella marina de color rosa con pocas luces. Además, tenemos que incluir a Calamardo, un compañero de trabajo de Bob Esponja que siempre se ha comportado desinteresado y poco optimista, cínico y amargado. Su trabajo en la serie es ser un completo opuesto al protagonista, y esa dinámica ha sido uno de los más importantes atractivos de la serie.
Otra cosa que se debe enfatizar es la importancia de que Bob Esponja es un personaje adulto que trabaja. Eso la distingue mucho de otras series infantiles, y le entrega un atractivo indiscutible para las audiencias más maduras.
9. Doug (1991)
Esta serie original de Nickelodeon eventualmente pasó a ser una propiedad de Disney. Contó con 7 temporadas. En ella seguimos a un joven llamado Doug Narinas. Este niño vive con sus padres, su hermana artista y bohemia llamada Judy, y su perro Chuletas. Doug tiene 11 años, y nos cuenta sus luchas diarias en la escuela con su enamoramiento con su compañera, Patti Mayonaisse y su eterna rivalidad con Rufo.
Doug lleva un diario en el cual escribe sus dudas, preocupaciones, sus anécdotas y las cosas que lo hicieron sentir triste durante el día. Tiene sueños inocentes de convertirse en un superhéroe junto con su amigo Tito. En la versión de Disney, Doug también cuenta con una hermana pequeña llamada Cleopatra.
Es una de las primeras series animadas del canal, su estreno coincidiendo con Rugrats y Ren & Stimpy.
10. Johnny Bravo (1997)
Otra fabulosa serie de Cartoon Network que moldeó la comedia de hoy en día. Contó con cuatro temporadas. Johnny Bravo es un personaje musculoso, rubio y atractivo, pero debido a que es un ególatra, no logra conquistar a las mujeres. Sus peripecias diarias consisten en coquetear insistentemente con ellas para tratar de enamorarlas, y algunas veces cuenta con personajes especiales que le dan otro sabor a la serie.
El personaje principal está basado en un arquetipo de hombre “perfecto”, su forma de hablar se asemeja a la de Elvis Presley y mucho de su diseño se inspiró en James Dean y Michael Jackson. Sus manerismos y formas de posar también se inspiraron en artes marciales y en fisicoculturistas.
11. Animaniacs (1993)
Animaniacs fue una propiedad de Warner Brothers que transmitió Fox Kids durante los años noventas. Tanto Cartoon Network, Nickelodeon y Discovery Family transmitieron repeticiones de la serie luego de su finalización. Contó con cinco temporadas.
El formato de Animaniacs era bastante diferente al resto de las series que mencionamos en esta lista. Principalmente porque consistía en un show de variedades, con “skits” que mostraban a diferentes personajes. Uno de sus atractivos principales eran sus referencias a la cultura pop y su sátira, al igual que curiosas interpretaciones musicales y comentarios político/sociales, con mucho doble sentido dirigido a audiencias más adultas.
En el 2018 se anunció que se estaba planeando un reboot de la serie, y en el 2020 se estrenó en Hulu.
12. La vida moderna de Rocko (1993)
La vida moderna de Rocko, fue transmitida por Nickelodeon por 4 temporadas, y nos enseñó a todos qué era un wallaby (también conocidos como “ualabí”). La serie está creada basándose en un cómic nunca publicado en los años 80. Luego de una reticencia a mostrársela a Nickelodeon, los productores aceptaron la oferta ya que estaban esperando materiales más atrevidos e interesantes para sus caricaturas.
En esta serie se demuestra que la producción tuvo mucha libertad creativa, buscando la manera de apelar tanto al público adulto como al infantil. Usaron muchísimas referencias que los niños nunca entenderían, pero llamarían la atención de cualquier adulto.
La historia sigue a un wallaby antropomórfico, un inmigrante nervioso llamado Rocko que se encuentra en distintas situaciones y dilemas en su vida cotidiana. Sus amigos incluyen a un toro llamado Heffer, Filburt, una tortuga neurótica y su perrito, Spunky. También conocemos a sus vecinos, una pareja de ranas llamados Ed y Bev.
13. ¡¡Ahh!! Monstruos de verdad (1994)
Con un estilo de animación muy prevaleciente en sus producciones, Klasky Csupo creó ¡¡Ahh!! Monstruos de verdad, una serie que haría que los niños de esa época no le tuvieran tanto terror a los dibujos feos de la época. La serie se emitió en Nickelodeon y duró cuatro temporadas.
La serie sigue a un grupo de monstruos que estudian en una escuela especializada para asustar, y tienen que cumplir tareas de salir a la superficie de las calles de Nueva York para aterrorizar a los humanos con los que se topen. Los tres protagonistas son Ickis, Oblina y Krum, tres monstruos que comparten habitación y le tienen miedo al director de su escuela.
Los tres protagonistas muestran sus distintas formas de asustar y su linaje monstruoso, haciendo referencias a sus familias y pasados como parte de la historia.
14. Ren y Stimpy (1991)
Ren y Stimpy es otra de esas series clásicas animadas de los 90, que, en retrospectiva, muchos niños no teníamos que haber visto aún. Tuvo cinco temporadas en total. Fue una de las originarias de los Nicktoons, junto a Rugrats y Doug. A diferencia de muchas series de su época, es una de las más controvertidas, ya que generó mucho revuelo debido a sus múltiples referencias adultas, como temas subidos de tono, humor muy oscuro y violencia.
A pesar de esta controversia, la serie era muy querida por los críticos, y desarrolló un estatus como serie de culto de forma eventual. Se le considera una de las series que más han influido la evolución de la animación americana como la conocemos hoy en día.
La serie sigue a dos protagonistas: Ren, un chihuahua con neurosis, y Stimpy, un gato tonto. Ambos se involucran en aventuras que, a menudo eran una sátira a la cultura popular y hacia la sociedad estadounidense. El humor de la serie podría clasificarse como “grotesco” y extravagante. Los ejecutivos de Nickelodeon tuvieron distintos desacuerdos con los creadores de la serie, ya que se negaban a realizar capítulos enfocados en la educación.
En Latinoamérica se transmitió en MTV, Locomotion, VH1 y Tickets TV. Nunca se transmitió por la cadena internacional de Nickelodeon sino durante un especial en el 2002.
15. Pinky y Cerebro (1995)
La serie comenzó como una parte de la original Animaniacs, pero ganaron tanta popularidad, que tuvieron que hacerles su propia serie. Otra serie producida por Steven Spielberg, que previamente había trabajado en la película de Animaniacs.
La serie tiene un formato antológico cuyo único punto en común son sus protagonistas. Cerebro tiene planes de dominar al mundo, y Pinky es su asistente que intenta ayudarlo. Muchos de los episodios se basan en los planes de cerebro y cómo fallan constantemente. Ambos ratones son parte de un laboratorio experimental de marca Acme, por lo cual cuentan con inteligencia por encima de la normal. Además, esto les permite comunicarse con los humanos.
16. Tiny Toons (1990)
Esta serie fue ideada originalmente para probar el mercado con personajes de los Looney Toons, pero pequeños. En la época, había un boom de este estilo de series, como Los pequeños Tom Jerry y Los pequeños Picapiedra. Sin embargo, el productor de la serie no quería trabajar con personajes ya creados, sino que quería inyectarle originalidad al proyecto. Tuvo tres temporadas.
Seguimos a los protagonistas, Buster Bunny y Babsy Bunny, viviendo una tranquila existencia en la Looniversidad Acme. La mayoría de los profesores son los personajes clásicos de Loony Toons, Bugs Bunny, El Pato Lucas, etcétera.
La serie se transmitió por Fox Kids.
17. Rocket Power (1999)
Nickelodeon trabajó directamente con Klasky Csupo durante mucho tiempo, y una de sus series para el canal fue Rocket Power. Tuvo cuatro temporadas. La serie seguía de cerca las aventuras de un grupo de cuatro amigos, que acaban de recibir al chico nuevo. Otto es el líder del grupo, un perfeccionista aventurero, su hermana Reggie es dulce e inteligente y Twister es el videógrafo tonto del grupo. El chico nuevo se llama Sam Dullard, a quien apodan Squid.
Todos viven en una zona costera de California y pasan su tiempo realizando deportes extremos, tales como patinar, surfear, esquiar, practicar hockey callejero, etcétera. En cada episodio se involucran en una competencia, pero aprenden que la amistad es más importante.
Los críticos de la serie temían que iba a haber una especie de ola de práctica del deporte extremo entre los niños luego de que se estrenó el programa, ya que los tres expertos en el deporte nunca se lastimaban. Sin embargo, Squid, el recién llegado, solía salir herido constantemente durante las actividades deportivas.
18. CatDog (1998)
CatDog fue una serie transmitida por Nickelodeon en estreno exclusivo luego de los Kid’s Choice Awards. Contó con cuatro temporadas.La premisa sigue a una pareja de hermanos siameses de diferentes especies. Por un lado, tenemos a un gato cínico, y por otro, un perro simpático pero un poco lento.
Los personajes no tenían nombre, simplemente se les refería a ellos como Gato y Perro. Ambos comparten un solo cuerpo y no tienen ni cola ni patas traseras. Son mejores amigos y se llevan bien como hermanos que son, pero sus personalidades son muy diferentes y normalmente suelen pelear por estos. Gato es muy culto, mientras que a Perro le encanta divertirse.
La serie cuenta con múltiples personajes recurrentes, muchos de ellos animales antropomórficos.
19. Los Thornberrys (1998)
En Los Thornberrys seguimos a una familia muy peculiar que se dedica a hacer documentales de la naturaleza. Creada por Klasky Csupo, se transmitió en el canal Nickelodeon por 5 temporadas. El patriarca es el narrador del programa, un británico llamado Nigel, su esposa Marianne es la camarógrafa, juntos tienen tres hijos. La mayor se llama Debbie, a quien no le interesa tanto este estilo de vida, Eliza es la hermana del medio, y finalmente adoptaron a un niño “salvaje” llamado Donnie. Además, cuentan con un chimpancé mascota llamado Darwin.
La verdadera protagonista de la historia es Eliza, quien en la secuencia de apertura de la serie confiesa que es capaz de hablar con los animales. La familia viaja por muchos escenarios con un vehículo que se adapta a cualquier terreno, y normalmente, cuando Eliza se vuelve amiga de un animal, termina metida en una situación peligrosa.
20. El autobús mágico (1994)
Nickelodeon también transmitió uno de las series educativas más importantes de los 90, El autobús mágico. La saga está basada en una franquicia de entretenimiento educativo que comenzó como una serie de libros y luego evolucionó a serie de televisión y videojuegos. El personaje recurrente de la historia es la profesora, la señorita Frizzle.
En cada episodio la señorita Frizzle se dedica a acompañar a sus alumnos en aventuras fantásticas que enseñan sobre el cuerpo humano, la naturaleza, la historia y distintos países. Es una serie muy dinámica que toca tópicos científicos y educativos de una manera entretenida y didáctica.
La serie contó con cuatro temporadas y tuvo tanto éxito que tanto Nickelodeon y Cartoon Network en Latinoamérica compraron los derechos de transmisión.
21. Recreo (1997)
Esta serie de Disney tiene seis temporadas en total. Se enfoca en seis alumnos de la escuela primaria y sus interacciones con sus profesores y compañeros de clase.
Recreo tenía un sistema social complejo, ya que los personajes planteaban su propia sociedad durante el recreo, la etapa donde los alumnos no se encontraban en el salón de clases. Incluso se establece que era una monarquía, gracias al personaje del rey Bob.
La serie es una de las más aclamadas por la crítica creadas por Disney, ya que su escritura es muy inteligente y apela incluso a los adultos que pudieran verla. Además, cuenta con personajes multidimensionales interesantes que llaman la atención desde el primer momento.
22. ¡Fenomenoide! (1995)
Este héroe creado por la cadena Warner Brothers fue obra de Bruce Timm, un nombre reconocido como una de las figuras principales del mundo animado de DC. El productor ejecutivo de la serie, Steven Spielberg, ideó la historia como una comedia absurda, y llamó a los encargados de escribir Animaniacs. Duró dos temporadas y se transmitió por el canal Warner Channel en el bloque de Warner Kids.
La historia sigue a un joven llamado Dexter Douglas, apasionado de la computación. Un día, durante una instalación de un chip externo, su gato se pasea por el teclado e introduce una secuencia de teclas y números que, al darle a eliminar, hacen que la computadora lo absorba. Luego de esto, se transforma en un súper héroe con fuerza extraordinaria, una velocidad increíble, pero muy poca sanidad mental.
Es un superhéroe formidable, pero le cuesta mucho concentrarse, y normalmente vemos al protagonista intentando batallar las fuerzas del mal sin distraerse por un helado o un perro. Dexter es capaz de transformarse en Fenomenoide diciendo unas palabras claves, una evidente parodia de Shazam, el héroe de DC.
23. ¡KaBlam! (1996)
Esta serie tan experimental y única tiene un lugar especial en el corazón de muchos niños de los 90, ya que su formato es muy peculiar. Funciona como una especie de muestrario animado de clips y comerciales indie. Cada episodio se dedica a mostrar una colección de cortos en diferentes formatos de animación innovadores, con la ayuda de mediación de Henry y June, quienes se encargan de presentar los segmentos y también tiene uno propio. Tuvo cuatro temporadas.
Entre los cortos recurrentes que había en la serie se encontraban:
- Henry y June
- Sniz y Fondue
- La liga de la acción
- La vida con Loopy
- Prometheus y Bob
- Los excéntricos
- El programa de Louie y Louie
- Angela Anaconda
- Jetcat
- Black Wolf
Esta serie logró traer al centro un par de comics que luego se convirtieron en series propias, como La liga de la acción y Angela Anaconda. El segundo se transmitió por la cadena Fox Kids, pero La liga de la acción nunca se pudo transmitir en latinoamérica.
24. Coraje, el perro cobarde (1996)
Coraje, el perro cobarde es uno de los más prestigiosos Cartoon Cartoons de Cartoon Network. El énfasis de la serie era en la comedia, pero tenía diversos elementos de “terror”, donde metía al perro titular, Coraje, en situaciones tenebrosas que tenía que afrontar para superar sus miedos. La serie tuvo cuatro temporadas.
En la serie seguimos a Coraje, un perro antropomórfico que tenía características muy amables, pero que se asustaba con mucha facilidad. De cachorro fue abandonado en un callejón luego de perder a sus padres a manos de un veterinario loco que los envió al espacio, hasta que Muriel Bagge lo adopta. Muriel es una mujer mayor escocesa que lo lleva a casa a vivir con ella junto a su esposo, Esutacio Bagge, un anciano antipático, egoísta y avaricioso.
El ambiente de la serie se presta perfectamente para la premisa del terror, ya que la pareja principal vive en una granja muy aislada de la sociedad. Usualmente, Coraje y sus dueños se enfrentan a monstruos, alienígenas, científicos locos, zombies, vampiros y muchos otros peligros.
25. Ed, Edd, y Eddy (1999)
Este es otro de los aclamados Cartoon Cartoons, un bloque animado especial de Cartoon Network. Ed, Edd y Eddy sigue las vidas tres amigos, llamados “los Eds”, chicos con nombres similares pero con personalidades drásticamente diferentes. La serie tuvo seis temporadas.
Los tres personajes tienen una obsesión con los caramelos masticables jawbreakers, que son caramelos duros y difíciles de morder. Todas sus peripecias diarias consisten en ideas para sacarle dinero a sus vecinos para poder comprarse los caramelos. Normalmente, sus planes salen mal de manera constante, y terminan o perdiendo el dinero, o humillados por haber mentido o haberse metido en problemas.
La serie nunca mostró la escuela sino hasta su cuarta temporada. El resto de las temporadas parecían un verano interminable.
26. Street Sharks, los tiburones de la calle (1994)
Esta serie americana se concibió con un concepto muy parecido al de Las tortugas Ninja, en el aspecto de que los personajes eran animales antropomórficos. Tuvo tres temporadas en total y los derechos de distribución se repartieron entre varias cadenas nacionales de Latinoamérica.
Los cuatro protagonistas son cuatro hermanos, hijos del científico que crea una máquina especial que combinaba el ADN de los animales con los humanos. El Dr. Bolton experimenta consigo mismo, pero las consecuencias son desastrosas. Eventualmente, su compañero, utiliza a sus cuatro hijos para probar la máquina, y tiene éxito, creando a los cuatro tiburones antropomórficos mutantes. Este doctor se transformaría en el antagonista principal de la serie.
27. Los castores cascarrabias (1996)
Esta serie de Nickelodeon tuvo cuatro temporadas. En ella seguimos a Dagget y Norbert Beaver, una pareja de hermanos castores que se mudaron de la casa de sus padres para vivir solos en una ciudad ficticia de Oregon.
Los protagonistas, Dag y Norb, eran dos polos opuestos. Dag es enérgico e infantil, mientras que Norb es elocuente, inteligente e intenta verlo todo con mucha lógica. Trata a Dag con un sentimiento de superioridad que los hace pelear de manera constante.
El contenido de la serie constantemente era censurado, y el creador tuvo muchos roces con Nickelodeon por estándares de guión.
28. La garrapata (1994)
La Garrapata es una adaptación del cómic satírico de superhéroes de New England Comics. La serie tuvo tres temporadas y la transmitió Fox Kids. La Garrapata, también conocida como The Tick, aplica a una prueba nacional para ser asignado a una ciudad para protegerla. Cuando pasa la prueba, conoce a su asistente, Arthur, que solía ser contador.
En la historia conocemos a varios personajes de La Ciudad donde asignaron a La Garrapata, y conocemos a los coloridos villanos que nos presenta la serie.
29. Aventureros del aire (1990)
También conocida como TaleSpin. Esta serie animada de Disney salió por primera vez en Disney Channel. Cuenta con una sola temporada. La serie adapta personajes del Libro de la Selva y los presenta como los protagonistas, especialmente a Balú, el oso.
Balú trabaja en una empresa de entrega por aire y en la serie se presenta un personaje secundario, eliminando al humano Mowgli, y reemplazándolo por un oso llamado Kit. La historia se basa en un período de tiempo parecido a los años 30.
30. Pepper Ann (1997)
La protagonista es una adolescente llamada Pepper Ann, que nos cuenta sus ocurrencias y peripecias diarias. Era una serie original de Disney Channel.
El personaje es una joven pelirroja que nos cuenta sus aventuras y problemas diarios en el colegio. Es la primera serie creada por una mujer en Disney. Pepper Ann, una chica normal, se rebela en contra de la estructura típica de la escuela y se niega a ser calificada como popular. También cuenta con una pequeña historia amorosa entre la chica y su mejor amigo, que la quiere en secreto.
31. Vaca y Pollito (1997)
Otra serie que formó parte de los Cartoon Cartoons de Cartoon Network, Vaca y Pollito tuvo cuatro temporadas en total. La serie contaba la historia de dos hermanos biológicos completamente disparejos, una vaca y un pollo.
La serie se enfocaba en sus aventuras. La vaca tiene siete años y es un poco lenta pero se emociona muy fácilmente, con una naturaleza dulce y simpática. Mientras tanto, su hermano el pollo tiene 11 años y es mucho más cínico y rebelde. Su antagonista principal era una especie de demonio llamado Rojo, que suele antagonizar a la pareja y meterlos en problema.
La premisa de la historia se basó en la verdadera relación de los hijos del creador, que constantemente se llevaban la contraria. Dentro de la misma serie se encuentra el segmento de Yo Soy la Comadreja, que generó una serie propia debido a su popularidad.
32. Soy la comadreja (1997)
Este spin-off de Vaca y Pollito se emitió por cinco temporadas en Cartoon Network y formó parte de la serie de Cartoon Cartoons de la cadena. La historia sigue a una Comadreja muy querida, inteligente y exitosa, cuyo rival, un babuino tonto y fracasado suele envidiar y buscarle problemas.
En realidad, la Comabreja y el Babuino son amigos/enemigos (frenemies, en inglés) y la realidad es que el Babuino admira el éxito de la comadreja y desea ser su amigo. Sin embargo, parte del humor consiste en que la Comadreja se distrae por culpa del babuino, y pierde el hilo o el enfoque de lo que hacía o decía, y queda “mal” ante la audiencia.
El villano de Vaca y Pollito, Rojo, también hace una aparición en esta serie.
33. La Pantera Rosa (1993)
La Pantera Rosa es una segunda versión de dibujos animados clásicos de los años 60/70. La serie tuvo dos temporadas en total, y contaba con la diferencia particular de que la Pantera hablara, cosa que no había pasado de forma previa.
La serie tenía ciertas similaridades con las caricaturas de los Looney Tunes, con segmentos cortos y simplistas que lo metían en distintas situaciones para resolver un problema o salir de una complicación. Muchos de los problemas los daba el ambiente, que podía meterlo en la era prehistórica o en un trabajo como ser un repartidor.
34. Mike, Lu y Og (1999)
Otra serie que formó parte de los Cartoon Cartoons de Cartoon Network durante la época dorada de los años 90. La serie solo contó con dos temporadas y fue una de las menos reconocidas y exitosas entre sus iguales.
Mike es una joven de Manhattan que aplica a un programa de estudiantes de intercambio, y termina viajando a una isla tropical en una ciudad que no parece civilizada en lo absoluto. Allí, se encuentra con un grupo de personajes que son los hijos de los supervivientes de un vuelo británico que chocó en dicha isla.
Los habitantes parecen nativos de la isla, adoptando costumbres antiguas y vistiendo con los pocos recursos que allí se encuentran.
35. Capitán Planeta y los planetarios (1990)
Esta serie animada americana es una serie de superhéroes enfocada en el medio ambiente. Parte de la serie fue transmitida por Cartoon Network y tuvo una secuela a cargo de Hanna-Barbera.
Cada episodio de la serie se enfocaba en una alerta especializada para cada uno de los planetarios, que se conectaba directamente con la trama principal. Se tocaba de forma costante temas sociales y políticos, y se demostraba cómo el espectador podía ser parte de la solución para ayudar a salvar al planeta.
Gaia, otro nombre para la tierra, es el espíritu del planeta Tierra, que envía cinco anillos, cuatro elementos y uno el corazón, para cinco jóvenes de todo el mundo. El trabajo de estos jóvenes es educar al resto de la población y ayudarlos a proteger el planeta.
36. Las aventuras de Johnny Quest (1996)
La franquicia de Johnny Quest es un clásico. Esta sería la segunda serie oficial que se hacía de la franquicia, la primera saldría en 1964. Esta versión, también producida por Hanna-Barbera, tuvo 2 temporadas en total.
La historia siempre ha seguido las aventuras de Johnny Quest, el hijo de un “fenomenólogo” que se dedica a llevarlo consigo tras sus descubrimientos. El protagonista Johnny ya es un adolescente, a diferencia de la serie original, en la cual era un niño pequeño.
El formato de la serie se trataba de un “monstruo de la semana”, y exploraba misterios interesantes con tintes de realismo, como por ejemplo ruinas en Teotihuacán, o la existencia de un calamar gigante. Desgraciadamente, esta serie no contó con el éxito que se esperaba y fue cancelada luego de 50 episodios.
37. Dos perros tontos (1993)
Esta serie salió en Cartoon Network, producida por Hanna-Barbera. Tuvo dos temporadas en total.
La serie sigue a dos personajes perros, uno grande y uno pequeño, que como el título indica, son muy tontos. Los seguimos día tras día con aventuras y problemas. El estilo de animación era poco usual para la época, ya que los dibujos eran muy simples y poco llamativos. El perro pequeño llevaba la mayoría de los diálogos de la serie. Cuando el perro grande hablaba, normalmente lo hacía sobre comida.
38. Taz-Mania (1991)
Taz-Mania es una comedia estilo “sitcom” animada, producida por Warner Bros. Animation. Fue transmitida en la cadena Fox Kids, con cuatro temporadas en total. El protagonista de la serie es el personaje de los Loony Tunes, Taz, el demonio de tasmania.
Contando con la experiencia de Animaniacs y Tiny Toons, la serie contó con mucho humor referenciando la cultura pop de la época, rompiendo la cuarta pared y utilizando el humor de que Taz no “podía hablar”, pero que en realidad sí puede, solo que no quiere. La serie se desarrolla en un hotel de la ciudad ficticia de Tazmania.
39. Tom & Jerry Kids (1990)
En una ola de series basadas en versiones “pequeñas” de personajes reconocibles, Tom & Jerry Kids fue uno de varios. Su producción estuvo a cargo de Hanna-Barbera y se transmitió por Fox Kids. Tuvo cuatro temporadas.
La serie estuvo basada en casi su totalidad en los cortos de Tom y Jerry, pero esta vez con ambas versiones de los personajes mucho más jóvenes. Se la pasan enemistados, persiguiendo el uno al otro e intentando superarse en intelecto. La violencia que tenía la serie original está mucho más disminuida en esta versión.
40. El mundo de Bobby (1990)
La serie fue creada por Howie Mandel, y era una serie para niños especializada en la comedia. La transmitió Fox Kids y contó con 7 temporadas. El concepto era bastante simple, seguíamos la vida de Bobby y las aventuras que creaba en su cabeza, basándose en su imaginación tan activa.
El protagonista comienza teniendo cuatro años y durante el resto de la serie, va creciendo poco a poco. Vive en un universo de fantasía lleno de imágenes que suele ver en sueños. La serie, que también tiene carácter educativo, juega mucho con las palabras con un doble sentido para los niños, o palabras cuyo sentido literal puede ser divertido, confuso o gracioso para ellos.
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Fuente: successacademy.edu.vn
Categorías: Series
