Esta mezcla inesperada de Frankenstein, Sherlock Holmes, 007 y más lo convierte en una de las películas más subestimadas de WIT Studio.
2015 fue el año Ataque a las fortalezas La temporada 2 aún no se ha lanzado y, a pesar de algunos proyectos interesantes en el ínterin, WIT Studio se ha conocido principalmente como ” Ataque a las fortalezas Studio.” Pero ese otoño lanzaron una película que pasó desapercibida durante demasiado tiempo; una en un proyecto de varios estudios dedicado a un gran autor: Ryutaru Makihara. Imperio de los cadáveres.
Se refiere a la novela final del difunto Satoshi Itoh (AKA Project Itoh), Imperio de los cadáveres Completado por su amigo To Enjoe en 2012, después de la muerte de Itohi en 2009. Imperio Será la primera de tres películas basadas en las obras escritas de Itohi, lanzadas, curiosamente, en el orden inverso al que se lanzaron las novelas, como si condujeran al comienzo de la historia de Itohi. WIT se encontró en una posición convincente, obligada a inyectar vida a una historia completada póstumamente; Un reflejo implícitamente imperfecto de la visión de Itoh, pero enfermizamente apropiado. La historia de la muerte de Itoh y su deseo de renacer sería el comienzo de la plena realización de su visión en la animación, y WIT creó lo que podría ser su mejor película hasta el momento.
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Una carta de amor literaria
Imperio de los cadáveres Ambientada a finales del siglo XIX, en un mundo en el que Victor Frankenstein ha resucitado con éxito a un hombre conocido solo como ‘The One’. La investigación de Victor se convirtió en la base de una revolución en la tecnología de cadáveres, y pronto la humanidad comenzó a cultivar a los muertos inconscientes como mano de obra. Pero corre el rumor de que las notas de Víctor están por ahí en alguna parte y pueden contener una recreación de la clave.
Pero la película no se conforma sólo con la historia de amor. frankenstein; Busca rendir homenaje a famosos íconos literarios de todo el mundo. Entre Sir Arthur Conan Doyle, Fyodor Dostoevsky y Auguste Villiers de l’Isle-Adam, la película es el sueño de un amante de los libros. Pero va más allá de un simple cameo y se extiende al propio protagonista, John Watson.
Sí eso John Watson, dan Casas Sherlock. Watson es atrapado reanimando a su amigo recientemente fallecido el viernes usando equipo ilegal y para evitar el castigo, asume la tarea. M MI6 envía a Watson en una misión para recuperar los registros de Victor Frankenstein, lo que lo lleva a una misión alrededor del mundo para tratar de devolverle la vida a su amigo.
La película crea una representación vívida y fantástica de una historia alternativa no solo a través de sus personajes literarios, sino también al unir ficción y realidad gracias a figuras históricas reales y referencias en ellas. Por ejemplo, Charles Babbage, apodado The Mathematician, es un motor analítico en Londres que sirve como piedra angular de la innovación tecnológica global del Cuerpo.
El elenco de apoyo es rico en personajes tanto literarios como históricos, estos últimos se ejecutan en el lado teatral para crear personajes memorables y adorables en lugar de representaciones históricas comprometidas. Watson se une a Frederick Burnaby, un oficial de la variedad de inteligencia británica, que proporciona un buen alivio cómico y músculo para el grupo.
Watson conoce a Aleksey Fyodorovich Karamazov en secuencia extendida, rinde homenaje a Dostoyevsky hermanos Karamázov. A medida que la aventura se traslada a Japón, Watson se une al oficial de guerra ruso-japonés de la vida real, Seigo Yamazawa, para investigar Osato Chemicals. 007 historia Solo vives dos veces.
El relato más salvaje viene en forma de Hadal, llamado así por el personaje del mismo nombre de la novela de 1886 de Auguste Villiers de l’Isle-Adam. Eva futura. No estropearé su papel en la película, pero a veces se siente como el alma de la película y seguramente ganará muchos corazones.
Una aventura trotamundos
Todos sus encantadores homenajes y referencias, ImperioSu atractivo radica tanto en lo divertido que es, incluso en sus peores momentos. Puede ser trágico y triste, pero también se siente claramente Indiana Jones a la manera de Tim Burton con su grandiosidad global y obras de arte evocadoras y delicadamente elaboradas. Durante sus 2 horas de recorrido, se siente grande y deja mucho espacio para sus ideas (la mayoría).
ImperioLa construcción del mundo es de primera categoría, y aunque la exposición introductoria puede ser impredecible, la obra de arte pinta un retrato vívido que configura muy bien la historia. La tecnología de cadáveres se presenta como algo puramente científico, y la presentación de la tecnología está lo suficientemente fundamentada como para tener sentido sin suspender la incredulidad, al menos por un tiempo.
Al utilizar dispositivos que se incrustan en las cabezas de los cadáveres, evoca una idea del siglo XIX. Un fantasma en una concha, un concepto fascinante si alguna vez hubo uno. Pero todo lo que se ha alabado hasta ahora ha sido un vehículo narrativo. ¿Qué pasa con la historia en sí? Si bien puede que no sea tan audaz como el otro trabajo de Itohi, aún puede hacerte sentir incómodo. La relación de Watson y Friday es la que realmente lleva el peso emocional.
Obsesionado, Watson ha perdido a un ser querido y busca casi autodestructivamente la resurrección de Friday mientras su cadáver lo acompaña. Cuando se encuentran con partes de las notas de Víctor, este zombi da más señales de vida, pero también mucho dolor. Lo que hace Watson puede hacer que la audiencia lo critique, pero al mismo tiempo, su dolor es palpable y hace ver su éxito.
Jason Liebrecht hace un trabajo fenomenal como Watson en el doblaje en inglés, y está claro que todo el elenco se divierte con los papeles. Cualquier doblaje con acento británico puede ser un éxito para algunos, y el drama se beneficia de manera única de la teatralidad de historias tan macabras. El acento de Liebrecht no siempre suena perfecto, pero lo hace bien en los momentos más cruciales.
Tiburón saltador
Imperio Quizás el más accesible para los espectadores en comparación con la historia de Itoh, que puede percibirse tanto como positiva como negativa. Definitivamente es un cine de aventuras clásico, pero su conclusión, tan maravillosa como es, puede parecer que está rompiendo la suspensión de la incredulidad. Mucho tiene que ver con qué tan bien se apega a sus propias reglas hasta el final, donde comienza a inclinarse más hacia la fantasía que hacia la ciencia ficción.
Y, sin embargo, incluso con eso, ofrece algunas de las imágenes más poderosas y conmovedoras que uno podría esperar”.frankenstein Pero en forma de anime. Y Burnaby está peleando a puñetazos en los tazones de la Torre de Londres con el monstruo de Frankenstein con el diseño más clásico que jamás haya visto, y es simplemente hermoso. La partitura sinfónica de Yoshihiro Aiki es pan comido.
Todos estos elogios se sienten especialmente extraños cuando, de alguna manera, es el mismo director que recientemente dirigió el controvertido video musical AI de WIT Studio. Es como la noche y el día, porque incluso con su conclusión, que puede decepcionar legítimamente a algunos espectadores, es un tipo de fantasía extrañamente nostálgica, rebosante de imaginación. WIT necesita hacer más películas como esta.
Imperio de los cadáveres No es la mejor historia de Itoh, probablemente porque no era del todo suya, pero con la libertad creativa asignada, el equipo detrás de esta película creó algo fantástico. Es una historia de dolor, de amor arrepentido pero perdurable, destacada por su inspiración literaria bien leída y sus imágenes crudas pero hermosas que lo transportan a las historias más simples en el corazón del mejor medio.
Fuente: successacademy.edu.vn
Categorías: Anime
